Le pavillon « Al Niswa Noun » discute de la relation entre patrimoine et technologie

T + T- taille normale

Le designer émirati Abdullah Al Mulla estime qu’un artiste peut utiliser des méthodes traditionnelles avec la technologie moderne sans ressentir aucune contradiction dans son travail, pour lui les deux choses sont en harmonie.


Lors d’un symposium intitulé « Mon héritage » organisé par le Pavillon des femmes à l’Expo 2020 Dubaï, aujourd’hui lundi, Al Mulla a déclaré que les concepteurs devraient penser à faire quelque chose à plus grande échelle et tirer pleinement parti de la diversité et de la richesse de la technologie moderne, mais à en même temps il est tenu de préserver le patrimoine traditionnel de son environnement.


Elle ajoute : « Je me souviens quand mon professeur m’a demandé de dessiner 50 motifs différents pour un appartement d’une chambre. J’étais confuse, mais j’ai réalisé que j’avais l’opportunité de lui donner une touche différente d’une manière différente. »


Grâce à son expérience de travail avec des designers des Émirats arabes unis, Al Mulla voit comment ils peuvent bénéficier de l’environnement diversifié du pays et de sa richesse naturelle.


« Nous sommes un petit pays, mais nous avons quatre horizons naturels différents, les palmiers, le désert, l’eau et les montagnes. Le designer n’a vu que la relation entre ces choses et cela s’est clairement reflété dans le produit », a déclaré Al Mulla.


Alexa Abiteboul, directrice et designer chez Cartier, affirme que malgré le fait que la technologie offre des outils modernes pour aider un designer ou un artiste à faire son travail, elle ne remplace pas ce que l’humain peut ajouter à une véritable touche esthétique.


« Il existe certaines technologies modernes qui facilitent le travail, comme les lasers par exemple, qui aident à séparer les éléments les uns des autres, mais ne peuvent remplacer la touche esthétique de l’artiste dans la mise en forme de l’œuvre ou la conception des bords », ajoute-t-il, via un lien vidéo de France.


Le symposium revient également sur les expériences de la Lille Craft Foundation du Pakistan, qui œuvre en faveur d’artistes afghans.


Mahrinissa Asad, directrice du Studio Lille, a déclaré que l’objectif principal du lieu était de préserver l’héritage que les artistes ont apporté avec eux.


« Nous pensons que nous avons quelque chose qui mérite d’être défendu, et je pense qu’il est important pour chacun de nous de rester fidèle à l’importance de ce que nous faisons et de le faire à notre manière », a-t-il ajouté, via un lien vidéo depuis le Pakistan.

Imprimer
E-mail




Lancelot Bonnay

"Érudit primé au bacon. Organisateur. Fanatique dévoué des médias sociaux. Passionné de café hardcore."

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *