Pendant des siècles, notre aliénation innée de la nature nous a empêchés de voir les plantes et de les comprendre vraiment comme plus que des matériaux et des éléments décoratifs (cécité des plantes). Cependant, ces dernières années, de nouvelles découvertes scientifiques et théories philosophiques ont remis en question le dualisme homme contre nature profondément ancré dans la société occidentale. Dans le design, l’art, les sciences naturelles et l’ingénierie, de plus en plus de gens commencent à se détourner de la dévaluation et de l’exploitation systématiques du monde végétal et le voient plutôt pour ce qu’il est vraiment : des êtres vivants à part entière qui nous permettre de survivre et de prospérer. Sommes-nous au début d’un nouveau chapitre dans la co-évolution de l’homme et des plantes ? Le design peut-il nous aider à recadrer notre rapport au monde végétal, en nous montrant le potentiel du végétal comme de véritables alliés et pas seulement comme marchandise ? L’exposition pluriannuelle de recherche et itinérante PLANT FEVER (Pflanzenfieber) prône une refonte profonde de notre relation avec les plantes, proposant de passer d’une conception centrée sur l’humain à une conception centrée sur les plantes.

A ce titre, l’exposition est liée à la longue tradition de l’horticulture au Palais et Jardins de Pillnitz. Les expositions historiques, les jardins et les serres témoignent du fait que deux rois saxons étaient de fervents amoureux des plantes : Friedrich August I et son neveu Friedrich August II ont transformé le jardin en une collection botanique d’environ 1780 à 1865. Les connaissances rassemblées ici ont fourni un puissant impulsion décisive pour la foresterie, la conception et la technologie des jardins, entre autres. Aujourd’hui encore, des institutions d’enseignement et de recherche reconnues des États libres et du gouvernement fédéral travaillent en partenariat sur ce site sous le nom de Green Forum Pillnitz. C’est aussi là que cette année École d’été DESIGN CAMPUS entrer: Ecole de Design Phyto-Centrée, curated by dots, sera ouvert du 20 juillet au 25 août.

Conçu par indiquer (Laura Drouet et Olivier Lacrouts) et réalisé par Centre d’innovation et de design (CID) au Grand-Hornu, en Belgique, l’exposition PLANT FEVER a été agrandie et adaptée pour Pillnitz Palace & Park par KunstgewerbemuseumLe Staatliche Kunstsammlungen Dresden coopère avec Staatliche Schlösser, Burgen und Gärten Sachsen gGmbH.

Artistes et prêteurs
Merle Bergers, De Bilt (Pays-Bas)
Sjoerd ter Borg, Aesthetics of Exclusion, Amsterdam (Pays-Bas)
CID—centre d’innovation et de design au Grand-Hornu (Belgique)
Liz Ciokajlo, Londres (Angleterre)
Carole Collet, Living Systems Lab, Central Saint Martins UAL, Londres (Royaume-Uni)
dach&zéphir, Paris (France)
Marie Declerfayt, Bruxelles (Belgique)
Stefan Diez, Munich (Allemagne)
point, mufi (UE)
FROWJIN Design par Studio Frowjin, Amsterdam (Pays-Bas)
Alexandra Fruhstorfer, Vienne (Autriche)
Gionata Gatto, Rotterdam (Pays-Bas) / Dubaï (EAU) & Giovanni Innella, Rotterdam (Pays-Bas) / Doha (Qatar)
High Society Studio, Johannes Kiniger et Giulia Farencena Casaro, Sesto (Italie)
Nicole Hone, Université Victoria Wellington (Nouvelle-Zélande)
Studio Nienke Hoogvliet, La Haye (Pays-Bas)
Istituto Italiano di Tecnologia, Laboratoire de robotique douce bioinspirée, Gênes (Italie)
Markus Jeschaunig—Agence de la biosphère, Graz (Autriche)
Fernando Laposse, Londres (Angleterre)
Atelier Luma / Luma Arles, Henriette Waal et MevceÇıracı, Arles (France)
Alice & Gavin Munro, Wirksworth (Angleterre)
Patrick Nadeau, Paris (France)
Chaussures originales, Vancouver (Canada)
Špela Petric, Amsterdam (Pays-Bas)
Dan Porat, Tel-Aviv (Israël)
Marcin Rusak Studio, Varsovie (Pologne)
Harpreet Sareen, Brooklyn (États-Unis)
Studio Sarmite, Francfort-sur-le-Main (Allemagne)
Helene Steiner, Londres (Angleterre)
Collectif Trajna, Ljubljana (Slovénie)
studio mischer’traxler, Vienne (Autriche)
Pei-Ying Lin, Dimitris Stamatis, Jasmina Weiss, Špela Petric (divers pays)
Technische Universität Dresde (Allemagne)
Sächsische Landesbibliothek, Staats- und Universitätsbibliothek Dresde (Allemagne)
Rob Crosse (Allemagne)