Pendant près de deux minutes, l’écran est rempli d’animaux qui se bousculent, leurs grognements gutturaux remplissant la bande sonore et plaçant le spectateur carrément au milieu du spectacle à couper le souffle de la nature.

La scène, la pièce maîtresse d’un film de 25 minutes sur la façon dont le changement climatique affecte la nature, illustre comment le court métrage documentaire explose en tant que forme d’art – et pourquoi de gros canons comme The New Yorker et Netflix s’impliquent.

« La vidéo est un média très puissant, et en ce moment, c’est ainsi que de nombreuses personnes obtiennent leurs informations sur le monde », a déclaré à l’AFP Soo-Jeong Kang, directeur exécutif des programmes et du développement au New Yorker.

« Les entreprises de médias traditionnels reconnaissent de plus en plus cela comme un moyen d’atteindre de nouveaux publics et comme une plate-forme de narration immersive. »

Le « Haulout », presque sans langue, produit par l’équipe frère-sœur Maxim Arbugaev et Evgenia Arbugaeva, qui a passé trois mois à vivre dans la hutte rudimentaire de Chakilev, est le type de contenu le mieux adapté à la haute fiction et aux reportages approfondis du New Yorker, dit Kang . .

« C’est une pure expérience cinématographique, où vous n’avez pas besoin des mots prononcés pour savoir de quoi parle l’histoire… une extension de l’intersection entre l’art et le grand journalisme. »

Atteindre

« Haulout » est en compétition pour l’Oscar du meilleur court métrage documentaire contre quatre autres nominés, et la série de concurrents démontre l’étendue des formats que le public accepte de plus en plus.

Le compagnon d’écurie new-yorkais « Stranger at the Gate » raconte l’histoire d’un vétéran de l’armée américaine dont la tournée le laisse marqué par la haine, mais son accueil chaleureux à la mosquée qu’il avait prévu de faire exploser le reconnecte à son humanité. La lauréate du prix Nobel de la paix Malala Yousafzai est la productrice exécutive du court métrage.

« Comment mesurez-vous une année? » incorpore des interviews que le cinéaste Jay Rosenblatt réalise chaque année avec ses filles âgées de 2 à 18 ans.

« The Elephant Whisperers » de Netflix est une exploration exaltante de l’amour qu’un couple indien partage pour les bébés animaux qu’ils portent.

Le deuxième nominé du streamer dans la catégorie est « The Martha Mitchell Effect », une séquence d’archives organisée sur une femme à la périphérie du scandale du Watergate.

Les concurrents de Netflix ne sont que deux des nombreux documentaires disponibles sur sa plateforme, dont certains figurent régulièrement parmi les offres les plus regardées.

Démocratisation

Les documentaires ont été dominés au cours de la dernière décennie par des organisations comme la BBC britannique financée par des fonds publics ou la PBS américaine – deux organisations qui penchent vers le didactisme. Mais ces dernières années, le secteur a montré sa part de divertissement.

« Making a Murderer » de Netflix et « The Jinx » de HBO – un thriller policier de 2015 – ont contribué à populariser le format pour l’ère du streaming.

Et le tarif rapide et regardable continue de devenir solide et rapide – bien avant qu’un jury ne déclare un avocat de Caroline du Sud coupable des meurtres de sa femme et de son fils la semaine dernière, Netflix a déclaré que « Murdaugh Murders: A Southern Scandal » était l’un des la plupart. programmes populaires.

Mais même les offres moins digestes fonctionnent bien, car le sujet important – en particulier autour du changement climatique et de l’identité – résonne avec les téléspectateurs.

Le New Yorker indique qu’il obtient près de 11 millions de vues vidéo mensuelles sur sa chaîne YouTube et newyorker.com, avec le documentaire en tête, à la fois en termes de vues totales et de nombre moyen de vues par vidéo.

Ce public croissant se voit de plus en plus reflété dans les types de documentaires réalisés, car les progrès technologiques réduisent les barrières à l’entrée et permettent à presque tout le monde de devenir cinéaste.

« Ces dernières années, en raison de l’accessibilité et de l’abordabilité de logiciels de montage et de caméras de haute qualité … quiconque rêve de faire des documentaires (a) désormais un accès raisonnable à ces outils », a déclaré Kang.

« C’est la démocratisation de ce domaine qui permet à des personnes de tous horizons de raconter des histoires sur leurs expériences. »

Pour des cinéastes comme Arbugaeva, dont la cinématographie époustouflante élève « Haulout », cette démocratisation est la clé de l’authenticité et de l’intention qu’exige un bon documentaire.

« Quand les conteurs locaux racontent des histoires sur leur environnement, c’est quelque chose de très personnel », dit-il à l’AFP.

« Vous avez parlé de votre propre cœur et du cœur brisé de votre communauté. »