Le visage d’Annette Leday s’est illuminé lorsqu’elle a parlé de ses découvertes sur l’Inde, notamment la danse et le Kathakali. Interprète, chorégraphe et metteur en scène, Annette revient sans cesse en Inde pour apprendre et perfectionner ses compétences de danseuse et d’actrice de Kathakali.

Plus de quatre décennies après son premier voyage en Inde en 1975, ce danseur-chorégraphe a écrit un livre, La danse contemporaine en Inde aujourd’hui.

« En voyageant avec mes productions, j’ai rencontré des praticiens de la danse contemporaine indienne qui ont évolué et développé leur propre esthétique, mélangeant des techniques de danse avec des méthodes narratives et de performance modernes », a-t-il déclaré lors d’une conversation à l’Hotel Residency Tower à Thiruvananthapuram.

Il a constaté qu’avec les arts de la scène classiques purs, il y avait peu de praticiens de la danse contemporaine sur la scène indienne.

Cependant, Annette a constaté que si la danse classique et Bollywood était populaire en France, la danse contemporaine en Inde n’était pas aussi largement connue.

En 2010, Annette a fait des recherches sur le théâtre contemporain en Inde et elle a traduit en français des pièces de jeunes praticiens du théâtre. Il a également contribué des articles sur la danse contemporaine à l’édition spéciale Théâtre Public, magazine français de 2016, dédié à la scène de la danse contemporaine indienne. « Cela m’a poussé à faire une étude plus large de la danse contemporaine. Avec le soutien du Centre National de la Danse à Paris, j’ai voyagé en Inde en 2017 et 2019″, a-t-il déclaré.

Parlant du livre, le produit final de deux années de voyages, de recherches et de conversations, il a déclaré qu’il offre une vision large de la danse contemporaine en Inde à travers les mots de ses praticiens.

Montrant les endroits qu’il a visités sur une carte de l’Inde dans son livre, il souligne qu’il a visité 10 endroits en Inde pour rencontrer et documenter ses entretiens avec d’éminents danseurs contemporains tels que Anita Ratnam, Malavika Sarukkai, Kumudini Lakhia, Mallika Sarabhai, Navtej Johar, Jayachandran Palazhi etc.

Annette explique : « La regrettée Chandralekha a été l’une des pionnières de la danse contemporaine. En remettant en question le dogme, la rigidité et la religiosité par lesquels Bharatanatyam est souvent contraint, elle a défié les styles de performance existants et s’est détachée pour se produire avec sa propre chorégraphie qui mélange la forme d’art martial Kalaripayattu, ses idées féministes et de nouveaux thèmes. grammaire du mouvement Bharatanatyam. »

Salutations pionniers

Le livre bilingue d’Annette en anglais et en français rend hommage aux premiers pionniers tels que Uday Shankar, Mrinalini Sarabhai, Astad Deboo et Kumudini Lakhia qui ont innové et produit des chorégraphies s’inspirant des formes classiques mais sortant de leur cadre artistique au profit de nouvelles. des thèmes et des façons créatives de les présenter.

Danseuse-chorégraphe Annette Leday | Crédit photo : Saraswathy Nagarajan

Son livre est un calcul tout fait pour quiconque essaie de comprendre les plates-formes politiques, féministes et individualistes de la danse contemporaine. Il présente des interviews, des thèmes choisis par les danseurs, leur processus de création, leur financement et les organisations et lieux qui soutiennent la performance. De toutes les interviews, a-t-il dit, l’interview avec la vétéran Kumudini fait le pont entre deux époques car elle appartient à la génération de danseurs classiques seniors qui ont donné à la danse indienne un nouveau langage performatif.

L’amour du Kathakali

Annette est retournée en Inde en 1978 pour étudier le bharatanatyam et le tamoul. Cependant, c’est le Kathakali qui a trouvé une place permanente dans son cœur. Il a déménagé au Kerala et a étudié le Kathakali sous la direction de feu le maestro Keezhpadam Kumaran Nair à Sadanam.

En 1989, il a commencé à créer sa propre production reliant la grammaire et la dynamique du Kathakali avec de nouveaux thèmes et développant le langage du mouvement moderne. Il a dix productions réalisées en Inde et en France.

« En Inde, on attend des artistes qu’ils maintiennent vivantes les traditions de leurs gourous et traditions. Même alors, de nombreux acteurs ont évolué et développé leurs propres productions. Ce faisant, ils doivent défier leur état d’esprit ainsi que ceux qui les entourent. C’est l’une des caractéristiques communes à tous les danseurs dont je parle pour parler de leurs parcours créatifs », dit-elle.

Annette a enregistré avec diligence les interviews pour les documenter et toutes les interviews ont été publiées en ligne sur Narthaki.com. Plus tard, une vidéo a été réalisée avec Cyrille Larrieu pour produire une documentation visuelle de ses études en danse contemporaine. Il a déclaré : « Le film nous emmène dans des lieux symboliques d’un vaste sous-continent, où le mouvement et la danse sont questionnés. Nous avons trouvé des visages impliqués dans le renouveau des traditions et une nouvelle génération d’artistes s’ouvrant sur le monde et ses techniques… »

Le confinement a retardé la production du livre mais pas du document. Publié par Goyal, le livre est sorti le 5 janvier à l’Alliance française de Trivandrum (AFT) de la ville et le film a également été projeté.

Le film sera également projeté à l’AFT à Chennai et Bengaluru.