CANNES, France (AP) – Les perceptions sereines, les problèmes quotidiens et les moments de transcendance disjoints qui composent les films de Kelly Reichardt ont toujours eu un rythme différent de la plupart des films américains.

Le dernier travail de Reichardt ne fait pas exception, « Showing Up », qui a été présenté en première vendredi au Festival de Cannes, mais il est également plus direct sur la motivation et la difficulté de faire de l’artisanat simple. Michelle Williams joue le rôle d’une artiste céramiste de Portland, Oregon, légèrement célèbre mais qui a une dévotion tranquille, essayant de mettre en place une exposition dans une galerie tandis que des choses comme une propriétaire distraite (Hong Chau) et un oiseau blessé interfèrent avec sa vie.

« Nous avons essayé de faire un film sur quelqu’un qui est coincé dans un équilibre quotidien, quelqu’un qui travaille comme manger, mais la vie a toutes les autres exigences de vous », Reichardt, qui a écrit le film régulièrement. a déclaré le scénariste Jonathan Raymond dans une interview le long de la côte à Cannes.

Comment Reichardt, 58 ans, longtemps un cinéaste indépendant américain de premier plan, a équilibré sa propre carrière dans le cinéma avec les exigences de la vie est parfois un sujet de débat. Tout en continuant à faire des films, Reichardt enseigne également le cinéma au Bard College. Après Williams dans un article récent suggérant que Reichardt devrait enseigner pour obtenir des soins de santé, Gawker a publié un article intitulé « Kelly Reichardt ne devrait pas avoir à supporter les étudiants bardes. »

« J’ai été horrifié d’entendre cela », a déclaré Reichardt. «Le truc, c’est que j’aime enseigner. L’idée de ça m’a vraiment donné mal à la tête. Je n’ai jamais rien vu sauf si quelqu’un m’a envoyé le lien. Je n’ai jamais eu l’idée que le cinéma me soutiendrait.

« J’ai toujours pensé : est-ce que je peux faire un film ? C’est cool. À propos de quelqu’un qui vole du lait ? » a déclaré Reichardt, dont le grand film de 2020 « First Cow » tourne autour d’une paire d’amis de gâteau dans l’Oregon des années 1820. «Je veux dire, je comprends. Le tournage coûte cher. Et puis aussi, en Amérique, on ne fait pas de l’art pour l’art. Mais je me sens chanceux. J’ai fait beaucoup de films ces dernières années. Les gens qui vont faire ces films sont soit pour, soit ils ne seront pas impliqués. Si A24 est prêt à faire un film sur deux céramistes, c’est plutôt bien. »

« Showing Up », qu’A24 distribuera dans les salles à une date encore inconnue, a été l’un des derniers films à être présenté en première au Festival de Cannes, qui se termine samedi par une cérémonie de remise des prix. C’est aussi l’un des cinq des 21 films pour la Palme d’Or à être réalisé par une femme – un ratio typique à Cannes qui est souvent critiqué.

La veille du coup d’envoi de Cannes la semaine dernière, « Showing Up » est apparu lors d’une conférence de presse animée par le directeur artistique du festival, Thierry Fremaux, qui détient le record de Cannes avec les réalisatrices. Un journaliste, par exemple, se demande si le film de Reichardt est un Reichardt « majeur » ou « mineur ».

« Et Thierry a dit : ‘Ils sont tous jeunes’ ? » devina Reichardt en riant.

C’est un échange ironique étant donné que les films de Reichardt, où l’injustice économique dicte souvent sournoisement la vie des personnages, ne répondent jamais à la dichotomie traditionnelle des statuts. Les enjeux de « Showing » sont peut-être faibles, mais c’est, plus important encore, tout ce que cela signifie pour le personnage. « Beaucoup de gens sont créatifs », explique le personnage de Williams.

« Si nous parlons en termes de, comme, le coup de poing est du côté A, je suis d’accord pour être du côté B-er », a déclaré Reichardt. « Mais si c’est dans le contexte de votre propre travail, cela pourrait être encore plus décourageant. Si vous êtes mineur et puis vous êtes mineur, je ne sais pas. Il n’est vraiment pas nécessaire de passer trop de temps à réfléchir à ces choses car le reste du monde ne décidera que pour vous. Vous pouvez faire votre propre truc et le faire savoir aux autres.

Et pour Reichardt, une grande partie de la joie de « Showing » repose sur des artistes basés à Portland pour créer des œuvres qui sont vues tout au long du film. Il a tourné la majeure partie du film à la défunte école d’art, remplissant ses salles de classe d’artistes et de créateurs d’art.

« C’est communautaire. C’est un artiste solitaire qui fait son travail mais ils ne sont pas dans le vide », a déclaré Reichardt alors que la musique assourdissante d’un DJ voisin se préparant pour la soirée le noyait presque. « Vous pouvez aussi en parler en termes de tournage. Je travaille avec mes amis. Les enfants ont fait des choses pour lesquelles je rentrais à la maison le soir et travaillais sur le scénario. Nous passons tous par des choses et apprenons. C’est devenu une école, en gros. ”

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