Eléonore Quotidien, co-fondatrice mélange producteur Autopilot Entertainment, a expliqué au rédacteur en chef adjoint de TBI, Mark Layton, les avantages de produire des émissions d’époque en France et l’appétit mondial pour le contenu en langue locale.

La production d’émissions d’époque scénarisées haut de gamme a traditionnellement un prix élevé, mais pour ceux basés ou tournant en Europe, il semble y avoir un avantage certain.

Eleonore Dailly, qui a fondé Autopilot Entertainment à Los Angeles et à Paris avec son partenaire de coproduction Edouard de Lachomett en 2015, a déclaré à TBI que l’emplacement peut être tout.

Lancement de l’entreprise mélange (alias Haute Voltaire) s’est associé à En Voiture Simone plus tôt cette année dans le cadre du premier film original français d’Amazon Prime Video.

Coût & préjudice

Ce drame en huit parties des années 1960 raconte l’histoire du lycée Voltaire, réservé aux garçons, alors que l’école ouvre ses portes aux étudiantes pour la première fois, avec des conséquences immédiates pour le personnel et les élèves.

« Les gens pensent toujours que les spectacles d’époque sont beaucoup plus chers que les spectacles contemporains – ce n’est pas forcément le cas, surtout en France », explique Dailyly.

« Nous tournions dans cette toute petite ville qui était un peu figée dans le temps. La route est toujours une rue pavée, nous avons juste besoin de rénover un peu la façade du magasin. Le lycée que nous visions était le lycée de l’époque – nous avions juste besoin d’aménager quelques salles de classe – mais le coût n’était pas [expensive]. »

Dailly ajoute que le prix des costumes est également resté bas car ses créateurs adaptent des vêtements modernes pour une « touche contemporaine » et que les véhicules illustrés sont également nombreux et peu coûteux en France.

«Je pense que c’est très différent aux États-Unis, bien sûr, mais en France, vous pouvez toujours trouver des petites villes qui sont un peu bloquées dans le temps. La ville où nous avons tourné, appelée Saint-Jean-d’Angély, était très proche de l’endroit où ils ont tourné Livraison en françaisLes films de Wes Anderson.

« Ce n’est pas difficile de monter un spectacle d’époque en France. Cela dépend vraiment de la profondeur de vos règles; c’était juste dans les années 60, c’est-à-dire il y a 60 ans, mais il n’y a pas très longtemps en Europe.

De gauche à droite : Eléonore Dailly & Edouard de Lachomett. Crédit photo : Darren Michaels

Lentille moderne

mélange explore les thèmes de la jeunesse, des affrontements générationnels et de la révolution féministe qui ont eu lieu au cours de cette décennie, mais dans une perspective contemporaine.

«Nous avons décidé très tôt que ce serait le look 2021 des années 60 et je pense que vous le verrez surtout dans les choix musicaux. Nous sommes vraiment allés avec le punk rock et la pop contemporaine pour capturer le soulèvement et pousser pour un changement de temps », explique Dailyly.

« Edouard et moi, ainsi que l’écrivaine Marie Roussin, nous croyons vraiment que si vous allez parler du passé, c’est une excellente façon d’explorer des thèmes actuels, mais il faut avoir un point de vue. Pour nous, il est très important de le regarder avec une lentille contemporaine – pas seulement d’engager le public.

« C’est le genre de contenu qui nous intéresse, quelque chose qui plaît vraiment au public d’aujourd’hui, mais qui reconnaît également que vous le regardez d’un point de vue contemporain. »

Les producteurs ajoutent que si la série aborde des problèmes difficiles, y compris la stigmatisation sociale contre les homosexuels dans les années soixante, Autopilot s’est toujours engagé à faire de la série un drame – plutôt qu’un drame en direct.

«Nous voulions délibérément avoir une histoire légère et comique, surtout en ces temps difficiles, mais au fond, nous explorons toujours des thèmes assez lourds qui résonnent encore aujourd’hui.

« Je pense que le public est plus susceptible de se permettre de plonger dans ces thèmes plus difficiles s’il est diverti et s’il se moque des personnages et s’engage comme ça. »

mélanger. Crédit photo : Amazon Prime Vidéo

Pourquoi les spectacles locaux authentiques voyagent

Dailly et de Lachomett font actuellement face à une vague d’intérêt international croissant pour le contenu local, ayant fondé Autopilot dans le but de produire des séries télévisées et des longs métrages authentiques en langue locale en anglais et en français pour un public mondial.

Comme l’explique Dailly : « Nous avons vu un pont entre la narration mondiale que vous pouvez trouver aux États-Unis et le goût de l’authenticité que vous pouvez trouver dans le contenu en langue locale. »

Dailyly révèle qu’il y a beaucoup d’opportunités et d’intérêts de la part des grands streamers de l’espace, qui recherchent tous des productions en langue maternelle et locale qu’ils peuvent capter dans le monde entier, ajoutant que « les studios et les distributeurs reconnaissent qu’il existe un appétit pour l’authenticité – et souvent l’authenticité signifie fournir les moyens d’être authentique. Le contenu en langue locale est créé à plus grande échelle.

C’est un objectif qui a bien servi le pilote automatique jusqu’à présent ; les projets précédents incluent la série Netflix en français je ne suis pas une personne faciletandis que la société est actuellement en post-production sur deux longs métrages qui sortiront au printemps – Les Liaisons Dangereuseségalement pour Netflix en tant que fonctionnalité originale, et J’aime l’Amériqueavec Sophie Marceau, qui est à nouveau à destination de Prime Video.